當策展開始不可或缺，而策展人甚至聯合成立策展公司的同時，藝術工作者也早就開始在問:創作者與策展人能否真正立於天平的兩端?而不致是一場遊戲規則的零和選擇?

    然而，即使創作者意圖透過理念的契合或溝通來建立另一種『直銷』的策展模式，創作者與創作者彼此是否就能站在天平的兩端?通常視貫徹個人意志為創作不可或缺的美德的創作者們，是否也願在集體行動中具體實踐正反合的辯證邏輯?這無疑是在探討創作發表的遊戲模式是否能有不同的設定公式時，可以提出討論的前提之一。

    新樂園藝術空間已邁入第三期，有九成是新加入的成員；在新春聯展之後成員們決定利用三月這個檔期，以當下的空間與時間為主軸，進行一項名為『介入』的集體創作，成員們以新樂園二、三樓空間共同製作一件作品。在這一整件作品中，每個人安置自己設定的『零件』，也必須同時考量其他成員的『零件』。然而當自己的零件必須被另行介入，這時所衍生的狀況應如何被解決?對一群彼此尚未真正建立起溝通默契的創作者而言，在這個混囤的狀態中，經由溝通、了解、感染甚至衝突，如何碰撞出彼此對於這一整件作品與自我個體之間關係的看法?

    最早在討論『介入』的模式時，成員們對於介入他人所安置的『零件』是否需要知會當事人的這個問題上，即有過冗長的討論；然而基本上是否需要知會其實只是個幌子，參加的成員每人都應有心理準備可能被介入，重點在於成員們彼此測試介入模式的手法是否也能彼此勾引出一些層面更深廣的思考方向?

    在展出期間，我們無法預知新樂園空間會有什麼樣貌的呈現；是接龍?拼貼?大雜燴?還是……?可以確定的是，空間中元素互相感染、介入、交配、繁衍、消逝的狀況每天都在進行。至於這樣的介入方式是否有可能達到平衡穩定的狀態我們也無法預見。我們每天會製作影像記錄，成員也同意在介入他人零件元素之後留下書面紀錄，這段過程將隨著3月28日展期結束而暫告一段落，當天並舉行酒會及座談會。

    螞蟻會藉著彼此碰觸歸納出集體行動的方向；人工智慧的研究也曾經設定機器人經由碰撞經驗中歸納出避免碰撞的機制；我們希望經由『介入』這個經驗，在互為主體的前提下，順勢對照個展、聯展與策劃展；以及創作者與策展人等等

不同的遊戲模式，碰撞出另一件有趣的作品來。

新樂園藝術空間: