繼九○年初‘草皮皮草’、‘台灣系列’、‘自然圖象’等循序探索，於九七年發展出‘圓桌方盒青瓷’系列。由畫作中具體可見的實物，影射生活週遭的‘人造物’，使人們聯想到垃圾山、廢墟、遺址等被人蓄意或無意棄置的場景，雖然它們風華已逝，在歲月長河中風化腐朽，但其生命光輝卻未釋放殆盡。在洋溢著緬懷器物情緒的空間中，自然而然觸發觀賞者反省與幽思。

    此次的‘圓桌方盒青瓷’系列，將於87年7月24日至8月16日在台北新樂園藝術空間展出。在我意念中，人造自然也是自然的一部分，我肯定勤奮如拓荒者的台灣精神，但無盡地耗用賴以生存的自然資源，甚或過度淘汰人造器物所產生的滿目瘡痍現象，是否反映了目前社會、政治、文化上的種種亂象?期望透過現代藝術，以及個人由觀察周遭所衍生的繪畫語彙，傳達欲反映了目前社會、政治、文化上的種種亂象?期望透過現代藝術，以及個人由觀察周遭所衍生的繪畫語彙，傳達欲反映時代現況的創作意念，並進而引發觀賞者的深入省思。

鄭瓊銘畫作中的‘圓桌方盒’並非絕然枯朽，宣判死亡化為塵泥，反而將其生命光輝從咱們的記憶中拉回。因此，鄭瓊銘又巧妙地將‘圓桌方盒’從大全景中抽離，並與予放大、特寫，賦予它昔日的光彩，但儘是破碎的、片斷的、殘缺的串連與組合，就好像編織陳年舊夢一般，因失焦而溫馨。於是畫面中的青瓷似乎剔透了、彩瓶晶亮、方桌茶几復活了、方盒又展現本有的包容乃大，‘圓桌方盒’在鄭瓊銘的畫作中獲得重生，有若大自然圖象中的另類‘生命活體’般，展現另一層面的美感價值和生命意義。

    綜觀鄭瓊銘的近作，可以發現其形式構成化繁為簡，隨興而至，實虛飄忽、不求完整，故趣味盎然。但最可貴的還是他內涵語彙的深耕，‘圓桌方盒青瓷’的隱喻及其意涵延伸，就頗值得我們細細的咀嚼與玩味。

新樂園藝術空間