梁淑玲與蔡宜真在新樂園同時舉辦第一次個展。雖然為兩個不同的展覽，卻散發出同樣的味道；即關於心靈底層風景的再現。

    二樓的展場蔡宜真以非傳統的素材來表現她對於生活的觀想所做的立體作品。在其中的一件作品裡是以石膏、收縮膠膜給予生活裡細微得幾乎無法引起注視的小東西個別以框架；一個一個清清楚楚地陳列。這樣的形式迫使觀者必須用力且細心地去辨識那些引起聯想的生活符號，然後曾經忽略的生活片絮才又輕輕地被思緒吹起。

    其他的單件雕塑是作者進一步表達生活上更抽象的訊息所做的詮釋。它們細長而小的形態，似乎暗示著生活裡一些美好卻模糊的經驗，像是初始的胚胎同樣有著新生的喜悅與易逝的兩種極端意象，而作品中材質間的對比所撞擊出的視覺及意象上的深度更加強了那股不確定性的確定。

    這樣具有美感且含蓄地彰顯生活的瑣碎以及對越來越多人相信「越是認為生活是單純且美好的，便越不懂得生活」的觀念所進行的柔性反叛，對於這個世代來說是一次溫暖且美好的接觸。

    三樓展場是以鐵皮屋搭建而成的；毫無修飾的斑駁牆面----時間的流動緩緩地流露著。作者梁淑玲以和這些空間相容的材質----報紙紙漿、燻燒的陶、鋁盆….等組構成和這個空間一起呼吸的立體作品。作者以卵形、球體的形式為這次展覽的基軸。其中一件作品(共三件)以形似卵似頭又更似巨大的種籽的球體為單位，不斷重覆且大量地堆置展場角落，這種類似倉庫裡的物件不知何時會使用到而被閒置的儲存方式，在這裡竟是一種飽藏能量的暗示。

    另一件的作品表面與前者同樣裹以紙漿，但彼此的質感卻迴異；形式較前者簡化但卻彼此相依。第三件作品是將上方插有蠟條的陶球放在盛有真實種籽的鋁盆裡，其形式完全模仿植物型態，是第一件作品(似卵似頭似種籽)加上時間的假想所做的趣味性的聯結。

    這三件作品似乎有著時間上的扣環聯想，但是它們各自發出的靜謐的氣氛使得彼此並存同在是如此重要。作者以易讀卻又神祕的形式語言低調地表現出那些被世界遺棄的角落在某種情緒的催眠下竟也能發出像植物般呼息的美麗能量，使觀者聽見了另一個世界的低音提琴所發出的愉悅琴音。